22 - 25 JUNE 2020 / LA ROCHELLE - FRANCE

Blog

Sunny Side of the Doc
28
Mar

Etude de cas : UNITED SKATES

Un premier long-métrage documentaire gagne le Prix du Public à Tribeca et un contrat avec HBO

UNITED SKATES a remporté le Prix du Public au Tribeca Film Festival 2018, et une panoplie de sélections officielles/prix depuis, déclenchant un contrat de diffusion et distribution avec HBO.

Il s’agit d’une grande réussite pour l’équipe de Dyana Winkler et Tina Brown qui ont travaillé pendant 5 ans sur leur premier long-métrage documentaire.
Tina Brown nous a partagé leur histoire inspirante pour cette étude de cas DocumentaryBusiness.com, sponsorisée par Sunny Side of the Doc.


« Sunny Side of the Doc est heureux de lancer un partenariat d’un an avec la plateforme DocumentaryBusiness.com de Peter Hamilton. À travers des études de cas, des podcasts et nos sessions de conférence, nous souhaitons inspirer l’ensemble de la communauté documentaire internationale avec les informations dont les professionnels ont besoin pour co-créer, coproduire et distribuer avec succès leurs histoires. »

Yves Jeanneau, Commissaire Général du Sunny Side of the Doc

Bande annonce HBO

Synopsis

Quand les dernières pistes de roller aux États-Unis se trouvent menacées de fermeture, une communauté de plusieurs milliers de personnes lutte, dans un contexte de tension raciale, pour sauver cette sous-culture underground – ignorée du grand public depuis des générations, mais qui a vu la naissance de plusieurs grands talents du monde de la musique.

Les réalisatrices

Tina Brown

  • D’abord publiciste, puis rédactrice en chef d’un magazine à Brisbane, en Australie, avant de devenir productrice aux États-Unis.
  • Elle épouse Matt Peterson, un grand chef-opérateur australien.
  • Ils s’installent aux États-Unis en 2007.
  • Tina coproduit un documentaire sur la vie éprouvante dans les townships de Durban, qui reçoit un financement de Sundance pour la post-production.

Dyana Winkler

  • Programmatrice de festivals de film, membre de comités d’attribution de subventions et auteure.
  • Son scénario narratif « Bell » participe au Sundance Screenwriters’ Lab et gagne un Sundance Sloan Commissioning Grant.
  • Elle travaille au Programme du film documentaire du Sundance Institute.
  • Et plus tard au Programme des long-métrage du Tribeca Film Institute.

Concept

  • Tina Brown et Matt Peterson s’installent dans l’Upper West Side de New-York.
  • Ils sont fascinés par des patineurs à roulettes de Central Park – un groupe de personnes assez âgées et de peau blanche – qui se retrouvaient chaque weekend pour faire de la « danse à rollers ».
  • Avec Matt, Tina commence à les filmer, elle travaille aussi avec Dyana qui s’est également installée à New-York, et qui voudrait faire un film sur ces patineurs de Central Park.

Développement

  • En mai 2013, deux patineurs afro-américains les invitent à assister au National Skate Party à Richmond, Virginia.
  • A 3 heures du matin elles prennent le bus de New-York à Richmond, où elles découvrent un monde électrique ainsi que les thèmes qui se retrouveront au cœur du film :
    • Les qualités artistiques et athlétiques spectaculaires des patineurs ;
    • Une culture de danse qui fusionne le hip-hop, le break, l’animation et un nouveau style unique en son genre.
    • L’importance du patinage à roulettes pour les communautés afro-américaines partout aux États-Unis.
    • Comment l’histoire du patinage à roulettes et les pratiques actuelles incarnent l’histoire américaine de discrimination et de ségrégation, très souvent dans un contexte de violences policières.
    • Comment les forces de la gentrification encouragent la fermeture des pistes partout dans le pays, et étouffent ainsi la culture du patinage à roulettes.
  • Les cinéastes s’appliquent à créer une structure fascinante à partir de cet ensemble complexe de thèmes et d’histoires potentielles.
  • Elles soulignent leur engagement en assistant à l’Independence Roll à Chicago en juillet 2013.

Bande Démo

  • Tina et Dyana produisent une bande démo pour le Sk8-a-thon Atlanta.
  • Elles reçoivent une standing ovation.
  • « Et là, les portes commencent à s’ouvrir ! » explique Tina Brown.
  • « Nous sommes tombées amoureuses de la communauté de patineurs à roulettes et nous voulions leur rendre justice. La bande démo d’Atlanta leur a montré notre bonne foi, et ils ont vu comment ils pouvaient se servir de notre soutient pour faire entendre leur voix ».

Financement : Kickstarter

  • En octobre 2013, elles lancent une campagne kickstarter.
    • Demandé : 50 000 $
    • Reçu : 58 000 $
    • Net : 38 000 $
    • Nombre d’investisseurs : 428
  • Bande annonce kickstarter

R&D et financement

  • La stratégie était double :
    • Se concentrer sur le développement de l’histoire et les personnages clés.
    • Renforcer la richesse du contenu pitché aux investisseurs.
    • Chaque demande a nécessité le remontage du pitch initial.
  • Le California Humanities Documentary Project engage 30 000 $ en 2015, le premier investissement important.
  • D’autres petites sommes ont permis la pérennisation du projet.
  • Elles reçoivent un financement important pendant la post-production de la part de :
    • Sundance
    • NY State Council for the Arts
    • Women In Film
    • Investisseurs et donateurs

Apprentissages de la période de financement

  • « De façon générale les femmes réalisatrices reçoivent du financement plus tard dans le processus par rapport aux hommes. » (Tina Brown).
  • « Les projets portés par des hommes sont financés pour le développement alors que ceux des femmes le sont plutôt pour la post-production. C’est encore ce qui se passe aujourd’hui. » (Dyana Winkler)

La production sur le terrain

  • Dyana et Tina enregistrent des centaines d’entretiens à partir de janvier 2014.
  • Elles ne pouvaient pas payer un 3ème membre de l’équipe, donc elles s’occupent toutes seules du tournage et de l’enregistrement du son.
  • Elles rendent visite à de nombreuses communautés et se rendent à de nombreux événements à travers le pays.
  • « Nous sommes devenues amies, voire des membres de la famille, des personnages principaux, habitant chez eux, invités à filmer l’intimité de leur vie familiale ».
  • Plus de 500 heures d’images sont enregistrées.

Post-production

  • La post-production démarre de janvier 2016 à avril 2018.
  • Katherine Garrison intègre l’équipe en tant que monteuse permanente en 2016, après avoir vu la bande annonce Kickstarter et le pitch de Dyana et Tina pour travailler sur le projet.
  • Il s’agit aussi de son premier long-métrage documentaire.

Budget

  • Environ $800,000 +/-
United Skates Case Study

Dyana Winkler, John Legend, Tina Brown. Source: Getty Images

 

Tribeca Film Festival 2018

  • Les producteurs pensent d’abord à SXSW, notamment en raison de l’innovation musicale qui reste un thème important du film.
  • Le timing, le statut et le lieu de Tribeca s’adaptent mieux au film, et il est sélectionné en compétition.
  • Les sept projections à Tribeca font salle comble.
  • La communauté de skaters y assiste massivement.
  • John Legend intègre l’équipe en tant que producteur délégué en février 2018. Il assiste à la première et fait le buzz sur le tapis rouge aux cotés de Salt, de Salt-N-Pepa, et de Vin Rock, de Naughty by Nature, qui ont tous les deux joué dans le film.
  • United Skates gagne le Prix du Public dans la sélection « documentaires ».

La réaction des distributeurs

  • L’équipe a reçu plusieurs propositions et manifestations d’intérêts.
  • La plus forte, la plus prestigieuse et la mieux adaptée est celle de HBO Documentaries.
    • Diffusion à la télévision aux États-Unis et à l’international
    • Sortie limitée en salle à New-York et à Los-Angeles afin de se présenter aux Oscars (nov / dec 2018)
    • Première HBO le 18 février 2019

Campagne d’engagement

  • “Aux États-Unis trois pistes ferment par mois. Notre objectif est d’utiliser United Skates pour empêcher ces fermetures !”
  • “Dans le cadre du Fledgling Fund Engagement Lab, nous construisons une campagne de sensibilisation où les pistes de roller partout dans le pays accueilleront des projections du film pour la communauté. A ce titre, nous comptons parmi nos partenaires le Southern Circuit Tour of Independent Filmmakers qui nous a sélectionné pour projeter notre film – avec des débats par la suite – dans des centres communautaires et des universités en Caroline du Nord et Floride en mars 2019.” Tina Brown
  • Les cinéastes font des projections du film United Skates dans tout le pays et à l’étranger.

Les conclusions de Peter Hamilton

  • United Skates est un film précieux et joyeux, voire extatique par moments.

  • Il s’agit d’un puissant portrait de la situation inacceptable des communautés afro-américaines toujours prises au piège de l’héritage social et racial de l’esclavage.

  • Je m’émerveille du hasard qui a conduit dont les réalisatrices à trouver cette histoire et de leur découverte des personnages, des thèmes puissants au fur et à mesure du projet.

  • Elles se sont acharnées sur ce projet pendant 5 ans pour aller au bout de ce film aujourd’hui primé et populaire, un portrait palpitant du système de race et de classe au États-Unis.

  • United Skates est un exemple d’une « histoire trouvée »

    • Le film se développe au rythme de la découverte de nouveaux personnages et de nouveaux thèmes

    • La narration s’est dévoilée lors du long et complexe processus du montage

    • Le processus de post-production se distingue de la plupart des émissions TV récentes qui sont planifiées avant le tournage et résolues par un montage papier détaillé avant la post-production.

Podcast avec Tina Brown: https://soundcloud.com/user-481184283/united-skates-tina-brown-co-director-co-producer

Lire plus

2018 Achievements:

  • IDA 2018 Best Documentary Nomination
  • Audience Award – Tribeca Film Festival, Chicago International Film Festival, New Orleans Film Festival, Twin Cities Film Festival, Vancouver International Film Festival
  • Best Documentary – Smithsonian African American Film Festival, Bronze Lens Film Festival, DC Black Film Festival, Baltimore Black Film Festival
  • World Premiere – Tribeca Film Festival
  • International Premiere – Hot Docs
  • Closing Night Film – AFI Docs, LA Film Festival
  • Spotlight Film – Urbanworld
  • European Premiere: BFI London
  • Top 6 of Audience Favorites for Documentary at Melbourne International Film Festival
  • Top 11 of Audience Favorites at HotDocs
  • Projeté dans plus de 130 festivals de film

Reviews

United Skates était un des favoris dans la course aux Oscars 2019, mais il n’a finalement pas été sélectionné.

Parmi les bonnes critiques dans les médias :

  • “…l’inventivité et l’engagement des cinéastes révèlent les mêmes qualités chez leurs sujets.” – The New York Times (Critic’s Pick)
  • “à voir absolument…” – Variety
  • “Un des débuts documentaires le plus passionnant sur HBO ”  -Vanity Fair
  • “United Skates traite une quantité impressionnante d’informations rapidement et avec une clarté étincelante, basculant sans cesse des points hauts palpitants à des points bas les plus mélancoliques.”  -Vanity Fair
  • “A l’instar des classiques précurseurs comme et ce film essential, kaléidoscopique… plonge les spectateurs dans un monde underground éblouissant…”  – Variety
  • « Captivant » – Rolling Stone
  • “…une vision glaçante de la politique raciale (et raciste) en arrière plan de ce petit mouvement engagé qui, des décennies plus tard, peut toujours se qualifier de « roulettes de l’enfer.”- Rolling Stone
  • “Un film parfait” – Amsterdam News
  • “…le meilleur de l’anthropologie culturelle.” – TimeOut NY
  • « Si quelqu’un avait dit qu’un documentaire sur les pistes de roller pouvait faire pleurer, j’aurais répondu ‘circulez il n’y a rien à voir’ … mais c’est le cas.” – TimeOut NY
  • “Passionnant à voir. Important de comprendre.” – IndieNYC
  • « Une fenêtre sur une sous-culture américaine vibrante. » – Hollywood Reporter

 

Leave a Reply

For security, use of Google's reCAPTCHA service is required which is subject to the Google Privacy Policy and Terms of Use.

If you agree to these terms, please click here.